Qu'est ce qu'un solo de guitare et comment en jouer ?

Quel guitariste n’a pas rêvé un jour de pouvoir jouer un solo de guitare à la Jimi Hendrix ou à la Mark Knopfler. Et c’est probablement suite à l’écoute d’un de ces grands guitaristes que l’envie de vous mettre à cet instrument est venue. Découvrez dans cet article ce qu’est un solo de guitare et surtout comment y arriver. Car c’est indéniablement le rêve de tous les guitaristes. 

Qu’est-ce qu’un solo de guitare ?

Le solo est dans la musique une partie mélodique où un musicien prend les devants sur une section relativement courte. Un solo peut être improvisé ou écrit et dans le jazz le solo est souvent appelé chorus. Qu’il soit improvisé ou écrit, sachez qu’un solo se travaille et se prépare afin que vous soyez le plus libre possible dans son interprétation. Le solo de guitare est souvent réservé au guitariste principal et il n’est pas rare que dans un groupe les musiciens tour à tour fassent un chorus.

Moment d’expression unique, le solo permet au soliste durant quelques instants de montrer toute l'étendue de son talent. 

Comment réaliser un solo ?

Comme toute partie musicale un solo se compose :

• D’une mélodie
• D’une harmonie
• D’un rythme

Avant de vous lancer dans un solo de guitare, assurez-vous qu’il soit à votre portée. Même débutant, vous pouvez épater votre public. Pour cela quel que soit votre niveau, à vous de maîtriser votre morceau, d’avoir en tête la tonalité de votre morceau, les notes et la couleur musicale. Essayez ensuite plusieurs options et surtout entraînez-vous. Sachez que la réussite de votre solo tient à peu de choses. Plus il est sobre et clair et plus il sera apprécié. Attention à ne pas trop le surcharger de riffs et de bends non maîtrisés.

Sachez qu’un solo est une très bonne façon de progresser car cela va vous demander de travailler différents aspects. Mais avant de vous lancer tête la première dans cette étape cruciale pour tout guitariste, il est important que votre instrument n'ait plus de secrets pour vous. Pour qu’un solo fasse son effet, il est souvent accompagné d’effets et de différentes sonorités. Mais comme il est souligné un peu plus haut dans l’article, veillez tout de même à ne pas trop en faire, surtout au début. Une fois que vous maîtrisez parfaitement votre morceau et votre instrument, vous pourrez un peu plus vous lâcher.

Selon le style musical, vous allez creuser et travailler différentes techniques pour arriver à différents sons. Le fait que vous allez vous entraîner régulièrement à cette pratique, va vous permettre de développer de nouvelles compétences et aptitudes. Le but, que vous connaissiez le plus de sonorités possibles et que vous possédez un maximum d’aisance. En quelques mots, plus vous jouez et vous apprenez et plus vous mémorisez votre manche. Cette dextérité va également vous permettre d’être à l’aise et de pouvoir jouer votre solo plus librement. Une fois que vous maîtrisez les gammes et le rythme ainsi que les grilles d’accords vous pourrez vous lancer dans un solo bien plus riche de nuances. Ensuite vous pourrez bien plus facilement accentuer les notes importantes et laisser libre cours à votre créativité. Car un bon solo même s’il a été auparavant travaillé et encore travaillé, demande une approche créative. J’espère que cet article vous aura été utile et que vous percevez mieux toute l’étendue d’un solo.